«Помните, помните пятого ноября…» — ну конечно, вы помните. Не потому, что вы фанат английской истории XVII века и переживаете за судьбу Гая Фокса, который так и не взорвал Парламент. А потому, что в эпоху мемов и интернет-анонимов эта ухмыляющаяся маска стала популярнее, чем лицо самого Гая. Мы давно забыли про Пороховой заговор, зато прекрасно помним комикс 1982 года V for Vendetta и его экранизацию, которая, кажется, с годами становится только злее и актуальнее.
Джеймс Мактиг, режиссер фильма V for Vendetta, этому только рад. В беседе с журналистами он, потирая руки (образно говоря, конечно), заявил: «Люди поняли суть. Маска — это не просто реквизит, это право на протест без риска получить по шапке и уехать в автозаке. Это символ того, что „МЫ“ всегда сильнее, чем „Я“».
Давайте начистоту: фильм, сценарий к которому написали Лана и Лилли Вачовски (тогда еще братья, но кто сейчас считает?), — это настоящий коктейль Молотова в красивой обертке. Хьюго Уивинг, человек, которого мы привыкли видеть в роли агента Смита или эльфийского владыки, здесь играет Мистера V. Он вербует — или, скажем честно, похищает — юную Иви (Натали Портман, ради этой роли побрившаяся налысо, что само по себе подвиг) для борьбы с фашистским режимом будущего.
А теперь — минутка вкусных подробностей, о которых не пишут в учебниках. Знали ли вы, что Уивинг впрыгнул в этот поезд на полном ходу? Изначально роль V играл Джеймс Пьюрфой (тот самый Марк Антоний из сериала «Рим»). Но Пьюрфой, видимо, решил, что играть лицом в пластиковое ведро — это выше его сил, и покинул проект. Мактиг позвонил Уивингу: «Хьюго, спасай, у меня тут катастрофа с маской!». А Уивинг, этот театральный монстр, прошедший школу греческой трагедии, ответил: «Маска? Обожаю маски. Я выезжаю».
И он действительно спас фильм. Мактиг признается, что ему пришлось изрядно попотеть с освещением, чтобы заставить застывшую улыбку Гая Фокса выражать эмоции. «Я светил на него так, чтобы он выглядел добрым, или безумным, или зловещим. Это была магия кино в чистом виде — камера наезжает, лицо неподвижно, а зритель уверен, что V сейчас заплачет или рассмеется», — делится режиссер.
Кстати, об иронии судьбы. Главного злодея, лидера партии Norsefire Адама Сатлера, сыграл великий Джон Хёрт. Тот самый Джон Хёрт, который в экранизации 1984 играл Уинстона Смита — жертву Большого Брата. Здесь же он сам стал Большим Братом с гигантской пиксельной головой на экранах. Если это не гениальный кастинг, то я не знаю, что это.
Мактиг, пересматривая свое творение спустя 20 лет, грустно констатирует: «Политика не меняется. Алан Мур (автор оригинального комикса и известный ворчун, который ненавидит все экранизации своих работ) наверняка скажет, что мир застрял в 80-х. Мы просто ходим по кругу». И ведь он прав, черт возьми!
Фильм, конечно, отличается от комикса. Книжная Иви была забитой 16-летней девочкой, а киношная — вполне себе боевая единица. Мактиг советует всем, кто берется за комиксы: «Не будьте рабами первоисточника. Если бы мы слушали Мура, мы бы просто листали страницы на экране под музыку». Но кое-что они перенесли дословно. Помните сцену, где V выходит из огня концлагеря, абсолютно голый и злой как черт? Так вот, в костюме горящего человека был не Уивинг. Это был Чад Стахелски. Да-да, тот самый парень, который сейчас снимает франшизу John Wick и заставляет Киану Ривза убивать людей карандашами. В тот дождливый вечер он просто горел ради искусства. С одного дубля!
Визуально V for Vendetta — это смесь параноидальных триллеров 70-х и эстетики The Godfather. Мактиг хотел, чтобы убежище V, Галерея Теней, было теплым и уютным, в противовес холодному, телевизионному миру диктатуры. Получилось стильно. Даже спустя два десятилетия финал, где толпа в масках (включая тех, кто уже умер по сюжету — метафора, господа!) идет на штурм, вызывает мурашки.
«Концовка работает, потому что там есть надежда, — говорит Мактиг. — Власть толпы, страх государства, контроль медиа… Все, что мы видим в новостях сегодня, есть в этом фильме». И это, пожалуй, самое пугающее. Хочется верить, что еще через 20 лет мы будем смотреть V for Vendetta просто как отличное кино под попкорн, а не как документалку о нашей жизни. А пока — маски не снимаем, господа.
