<p>Традиционно Анимационное отделение Академии кинематографических искусств и наук (The Academy of Motion Picture Arts and Sciences) никогда не славилось любовью к адреналину. Если честно, их отношение к риску можно сравнить с человеком, который надевает два презерватива, чтобы просто посмотреть на девушку. С тех пор как в 2002 году был учрежден «Оскар» за лучший анимационный фильм, эта категория превратилась в уютную гостиную для студийных 3D-тяжеловесов школы Disney-Pixar-DreamWorks. За два десятилетия исключения случались реже, чем солнечные затмения: один пластилиновый триумфатор («Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit»), одна кукольная драма от маэстро мрачных сказок («Guillermo del Toro’s Pinocchio») и один независимый прорыв (латвийский хит прошлого года «Flow»).</p>
<p>В то время как восточноазиатская анимация — от японского аниме до южнокорейского «hanguk aeni» и китайского «donghua» — взрывала мировой поп-культурный ландшафт подобно Годзилле в центре Токио, Академия сохраняла стоическое спокойствие британского гвардейца. Для оскаровских избирателей азиатская анимация — это такая загадочная шкатулка, которая начинается и заканчивается фильмами японского дедушки Хаяо Миядзаки («Spirited Away», «The Boy and the Heron») и его последователей из Studio Ghibli. Уникальный стиль Миядзаки — эта ручная, живописная эстетика и взгляд на мир глазами ребенка, сталкивающегося со сложными моральными дилеммами, — был единственным пропуском в элитный клуб. На сегодняшний день драма о путешествиях во времени Мамору Хосоды «Mirai» (2019) остается единственным аниме не от Ghibli, которое вообще удостоилось номинации. Казалось, лед никогда не тронется.</p>
<br>
<h3>Но в этом году, кажется, кто-то подсыпал перца в чай академиков.</h3>
<p>Два фаворита нынешнего анимационного сезона — проект Netflix «KPop Demon Hunters» и аниме-блокбастер «Demon Slayer: Infinity Castle», оба номинанты на «Золотой глобус», — имеют с фильмами Миядзаки столько же общего, сколько балет «Лебединое озеро» с боями без правил. «KPop» — это пропитанный неоном экшен-мюзикл о топовой женской группе Huntrix, которая в перерывах между стадионными турами подрабатывает охотой на демонов. Представьте себе «Spice Girls», если бы им выдали катаны и отправили в ад. «Demon Slayer», первая часть финальной кинотрилогии, — это мастер-класс по гиперкинетическим, жестоким битвам и высокопарной мелодраме, где эпические дуэли перемежаются слезливыми флешбэками. 🎭</p>
<p>Среди «темных лошадок» — «Scarlet» от того же Хосоды, фэнтези-переосмысление шекспировского «Hamlet» (да-да, быть или не быть, вот в чем вопрос, особенно когда ты в аниме), и «Chainsaw Man» Рю Накаямы. Последний — это экранизация, где у героя руки и голова превращаются в бензопилы, и он влюбляется в девушку, способную трансформироваться в ядерную бомбу. Согласитесь, звучит как идеальное свидание для персонажей Тарантино, но для «Оскара» это культурный шок.</p>
<br>
<p>Оставив в стороне безумные сюжеты, эти фильмы визуально не имеют ничего общего ни со Studio Ghibli, ни с фотореализмом Disney/Pixar. Анимация здесь — это дикий коктейль из 3D CGI и традиционного 2D-стиля, где сцены снимаются со скоростью 12 кадров в секунду вместо стандартных 24-х, что придает картинке эффект ожившего комикса или манги. «KPop» — это полноценный 3D-фильм, но режиссеры намеренно имитируют элементы 2D, включая те самые утрированные, мультяшные выражения лиц. Глаза суперзвезд K-pop и по совместительству истребительниц демонов Руми, Миры и Зои (которых озвучивают Арден Чо, Мэй Хонг и Джи-янг Ю — кстати, Арден Чо еще и великолепный игрок в покер, что лишний раз доказывает: блеф в этой индустрии важен) превращаются в гигантские красные сердца при виде симпатичного парня. А когда они злятся, их рты искажаются в абсурдном вопле, достойном полотен Эдварда Мунка.</p>
<p><strong>Это не похоже ни на что, что Академия видела — или, по крайней мере, признавала — раньше.</strong></p>
<p>Однако преданные фанаты чувствуют себя как рыба в воде. Сериал «Demon Slayer», основанный на бестселлере мангаки Коёхару Готогэ, стал глобальным хитом с момента запуска в 2019 году. Первый фильм франшизы, «Demon Slayer: Mugen Train» (2020), собрал в прокате более $500 миллионов по всему миру (а «Infinity Castle» и вовсе разогнался до почти $800 миллионов, оставив многих голливудских продюсеров нервно курить в сторонке). Стиль режиссера Харуо Сотозаки с его акцентом на драках, братстве и бесконечных воспоминаниях идеально вписывается в жанр сёнэн («для мальчиков»), к которому принадлежат такие титаны 90-х, как «Dragon Ball Z» и «Naruto».</p>
<p>«KPop», в свою очередь, черпает вдохновение в махо-сёдзэ («девочка-волшебница») — поджанре, который «Sailor Moon» сделала всемирным культом. Здесь трансформации и тайные личности служат метафорой женской силы. Режиссеры Мэгги Канг и Крис Аппельханс также вдохновлялись корейскими дорамами — этим наркотиком для домохозяек и студентов по всему миру, смешивая фантастический экшен с понятными человеческими слабостями. Стиль группы Huntrix и их соперников, бойз-бэнда демонов Saja Boys, зеркалит реальных идолов вроде Blackpink, BTS и Stray Kids. Музыкальные клипы и стадионные концерты стали визуальным фундаментом фильма. (Кстати, над саундтреком работали такие зубры K-pop индустрии, как Тедди Пак — человек, который практически в одиночку создал звучание современной корейской поп-музыки).</p>
<br>
<p>Часть привлекательности — и львиная доля коммерческого успеха — «Demon Slayer», «KPop Demon Hunters» и других прорывных аниме-хитов кроется в их бесстыдном фан-сервисе. Эти фильмы дают аудитории именно то, чего она жаждет, как официант, приносящий любимый десерт без заказа. Никакого разжевывания сюжета и вождения за ручку. Зритель должен знать этот мир и его коды, как свои пять пальцев. 🍿</p>
<p>Тот факт, что эти фильмы вообще обсуждаются в контексте наград, указывает на тектонический сдвиг в том, как Академия определяет «достойный Оскара» мультфильм. То, что раньше отбрасывалось как «просто попса», теперь может быть помазано священным елеем искусства.</p>
<p>Глобальный успех аниме сыграл в этом свою роль. В конце концов, 300 миллионов фанатов аниме — именно столько подписчиков Netflix смотрели этот контент в 2024 году — не могут ошибаться. Но долгий путь поп-аниме к престижному признанию также является результатом глубинных изменений в индустрии. Поколение назад, когда вручали первый «Оскар» за мультфильм (его забрал шрековский «Shrek» от DreamWorks), практически все члены Анимационного отделения работали внутри студийной системы США. Стиль Disney/Pixar был Евангелием. Академия иногда делала реверанс в сторону рисованной анимации — фильмы Миядзаки; «Triplets of Belleville» Сильвена Шоме (2003); «The Secret of Kells» Томма Мура (2009) — но золотым стандартом оставался 3D-фотореализм, созданный для того, чтобы родители могли поспать, пока дети завороженно смотрят на экран.</p>
<br>
<p>В десятилетия, прошедшие с тех пор, в бизнес пришли новые таланты. Люди, выросшие на «Akira», «Sailor Moon» и «Neon Genesis Evangelion» (да, том самом аниме, где роботы — это метафора депрессии), начали работать над американскими шоу с глубоким аниме-ДНК: «Avatar: The Last Airbender», «Samurai Jack» или «Castlevania». Успех инди-прокатчиков вроде Funimation, Crunchyroll и GKIDS привлек внимание мейджоров. Sony скупила все, что плохо лежало, а японская Toho приобрела GKIDS в 2024 году. Искусство аутсайдеров стало мейнстримом.</p>
<p>Когда дело доходит до Академии, ключевым моментом стал удар током от «Spider-Man: Into the Spider-Verse». Хотя это не аниме, блокбастер Sony за $400 миллионов использовал те же техники, смешивая 3D с 2D, 12 кадров в секунду и отказ от фотореализма. Он показал, что можно нарушить все правила голливудской анимации и все равно уйти домой с золотой статуэткой.</p>
<p>Однако победное шествие восточноазиатской анимации не предопределено. «KPop Demon Hunters» — фаворит этого года, но «Demon Slayer: Infinity Castle» может остаться за бортом, как это случилось на Annie Awards. «Chainsaw Man» и «Scarlet» вряд ли попадут в финальную пятерку. Зато диснеевские «Zootopia 2» и «Elio», а также «In Your Dreams» от Netflix — это безопасный выбор, как ванильное мороженое. Также сильны позиции европейских рисованных картин — «Arco» и «Little Amélie or The Character of Rain», явно вдохновленных стилем Ghibli.</p>
<p>В гонке также зияет дыра размером в $2.24 миллиарда под названием «Ne Zha 2». Китайский анимационный гигант, самый коммерчески успешный фильм 2025 года, не был выдвинут на «Оскар». Видимо, пройдет еще год, прежде чем китайский «donghua» получит свой шанс на славу.</p>
<br>
<p><em>Придет ли признание в этом году или в следующем, вектор движения ясен.</em> Если «Оскар» примет в свои объятия такие фильмы, как «KPop Demon Hunters» или даже сёнэн-монстра вроде «Demon Slayer», это будет не просто победа жанра. Это станет сигналом о перекалибровке того, как сама анимация воспринимается внутри Академии.</p>
<p>Семейно-ориентированный консенсус, доминировавший десятилетиями, может уступить место чему-то более дерзкому, рискованному и отражающему реальный мир. Не только говорящие зверушки, дающие успокаивающие жизненные уроки (хотя кто мы такие, чтобы судить енотов-философов?), но и жанровые мэшапы для подростков и взрослых, с мрачными тонами и гибридной эстетикой. Индустрия уже там — «Chainsaw Man» обошел «Elio» в мировом прокате. Если «Оскар» подтвердит эту эволюцию, процесс только ускорится.</p>
<p>Речь не идет о том, чтобы свергнуть Disney или заменить Миядзаки. Но если Академия примет «KPop Demon Hunters» и их собратьев, это поможет расширить определение того, чем может быть анимация и для кого она создается. Вопрос не в том, принадлежит ли такая анимация «Оскару», а в том, как долго «Оскар» сможет позволить себе притворяться, что её не существует. И честно говоря, времени у них остается все меньше.</p>
