Сексуальные сцены в кино — это своего рода капсула времени. Открываешь её, надеясь найти ностальгию и романтику, а там — плесневелые нормы морали и скелеты в шкафу, от которых становится не по себе даже бывалым циникам. Это как пересматривать старые семейные альбомы и внезапно осознать, что тот «весёлый дядя Толя» на самом деле был в федеральном розыске.
Сегодня мы поговорим о 10 моментах в истории кинематографа, когда режиссёры и сценаристы решили, что границы дозволенного — это просто линия на песке, которую можно стереть пяткой. Пристегните ремни, будет немного неловко, местами смешно, но чаще всего — поучительно.
Поехали! 🎬🍿

Last Tango in Paris (1972)
United Artists
Начнем с классики, которая служит отличным пособием под названием «Как НЕ надо снимать кино». Бернардо Бертолуччи, которому на тот момент было 30 (возраст Христа, но без чудес милосердия), и 48-летний гигант актёрского мастерства Марлон Брандо решили устроить «мастер-класс» по импровизации. Утром перед съемками самой скандальной сцены фильма им пришла в голову «гениальная» идея использовать сливочное масло. Вот только 19-летней Марии Шнайдер об этом сказать забыли. Видимо, посчитали, что сюрприз будет приятным. Спойлер: не был.
«Я хотел её реакции как девушки, а не как актрисы», — оправдывался позже Бертолуччи. «Я хотел, чтобы она чувствовала себя униженной». Ну что ж, браво, маэстро, шалость удалась. Шнайдер, ушедшая из жизни в 2011 году, признавалась, что чувствовала себя изнасилованной. И не сценарием, а именно этим дуэтом гениев.

Когда в 2016 году интернет снова взорвался негодованием, Бертолуччи пытался включить заднюю передачу, утверждая, что Мария знала о насилии в сценарии, а сюрпризом было только масло. «Ее обидело масло, а не насилие!» — восклицал он. Слабое утешение, синьор режиссер. Кстати, секс там был симулированный, но психологическая травма — самая настоящая.
Pretty Baby (1978)
Paramount Pictures
Недавний документальный фильм на Hulu (Brooke Shields: Pretty Baby) — это хроника того, как Голливуд десятилетиями пытался сделать из Брук Шилдс объект желаний, пока она еще играла в куклы. Название взято из фильма Луи Маля, основанного на реальной истории 12-летней девочки, выросшей в борделе. Звучит как начало социальной драмы, но вышло… спорно.

Фильм вроде как сочувствует героине Вайолет, но при этом без зазрения совести раздевает маленькую Брук в кадре. Даже по меркам 1978 года, когда в кинотеатрах курили, а ремни безопасности считались трусостью, это вызвало скандал. Британские цензоры долго чесали затылки, решая, законно ли это вообще показывать.
Вишенка на торте: поцелуй между 11-летней Шилдс и 28-летним Китом Кэррадайном. Справедливости ради, сама Брук недавно на шоу Дрю Бэрримор сказала, что Кэррадайн был «любезен» и вел себя как защитник. Хоть кто-то на площадке оставался джентльменом.
Revenge of the Nerds (1984)
20th Century Fox

Ах, (Revenge of the Nerds). Комедия, которую мы помним как гимн всех очкариков и аутсайдеров. Но если снять розовые очки ностальгии, можно увидеть, что наши «герои» творят вещи, за которые сегодня дают реальные сроки. Например, установка скрытых камер в женском общежитии, чтобы подглядывать за девушками.
Эй, ботаники, это не шалость, это уголовная статья! 🚓
Revenge of the Nerds (Снова 1984)
20th Century Fox

Да, этот шедевр заслуживает двойного попадания в наш список. Самый жуткий момент — это когда главный герой Льюис (Роберт Кэррадайн), якобы положительный персонаж, надевает маску парня одной из студенток и… кхм… вступает с ней в близость, пока она думает, что это её бойфренд. И что делает фильм? Показывает, что девушка в восторге от того, какой классный был секс! Логика железная: обман и насилие оправданы, если ты хорош в постели. Уроки жизни от Голливуда 80-х, бессмысленные и беспощадные.
Сценарист Стив Захариас позже каялся и говорил, что жалеет об этих сценах. Когда он писал мюзикл по мотивам фильма, он их вырезал. Лучше поздно, чем никогда, Стив.
Sixteen Candles (1984)
Universal Pictures

Джон Хьюз — король подросткового кино, но и в его королевстве есть темные углы. В (Sixteen Candles) нам предлагают любить Джейка Райана (Майкл Шоффлинг), мечту главной героини Саманты (Молли Рингуолд). Но давайте посмотрим правде в глаза: Джейк ведет себя как социопат с обложки журнала.
В какой-то момент он буквально «передает» свою пьяную, находящуюся без сознания подругу Кэролайн другому парню, Теду (Энтони Майкл Холл), со словами: «Развлекайся». На следующий день Кэролайн и Тед понимают, что у них был секс. Тед спрашивает, понравилось ли ей, и она отвечает: «Знаешь, у меня странное чувство, что да». Опять эта магическая формула кино 80-х: если девушке понравилось постфактум, то это не преступление. 🤦♂️
Basic Instinct (1992)
TriStar Pictures

Шэрон Стоун в своих мемуарах (The Beauty of Living Twice) рассказала историю, от которой волосы встают дыбом даже на ногах. Знаменитая сцена допроса, где она перекидывает ногу на ногу? Оказывается, её обманули. Кто-то из съемочной группы шепнул ей, что трусики нужно снять, потому что они «отражают свет» и портят кадр. Классика жанра: «Дорогая, камера видит лишнее, доверься профессионалам».
Увидев финальный результат на экране, Стоун была в таком шоке, что влепила пощечину режиссеру Полу Верховену и позвонила адвокату. Верховен, хитрый лис, позже утверждал, что Шэрон прекрасно знала, на что шла. Но самое грустное в этой истории — последствия. Стоун потеряла опеку над сыном в 2004 году, потому что судья спросил ребенка: «Ты знаешь, что твоя мама снимается в фильмах для взрослых?». Система решила, что роль в кино определяет родительские качества. Жестоко.
Poison Ivy (1992)
New Line Cinema

Мы не ханжи и понимаем, что кино не обязано учить нас только хорошему. Но (Poison Ivy) ходит по очень тонкому льду. Айви (16-летняя Дрю Бэрримор) заводит интрижку с отцом своей подруги (58-летний Том Скеррит). Разница в возрасте такая, что они могли бы быть дедушкой и внучкой, и это не метафора.
Фильм даже попал на «Сандэнс», претендуя на высокое искусство. Режиссер Кэтт Ши уверяла, что они со Скерритом понимали всю «проблемность» ситуации и оберегали Дрю, используя дублершу для откровенных сцен. Тем не менее, в 2022 году Ши признала очевидное: «Сегодня такое кино просто не сняли бы. Точка».
L—-a (1997)
The Samuel Goldwyn Company

Мы даже название этого фильма печатать боимся, чтобы алгоритмы не вызвали полицию нравов. Экранизация великого романа Набокова — дело неблагодарное. Стэнли Кубрик в 1962 году доказал, что историю Гумберта и его падчерицы можно рассказать тонко, на полутонах, не скатываясь в пошлость.
Но Эдриан Лайн в 1997 году решил: «К черту намеки, у нас же 90-е!». Он снял версию, которая не оставляла простора для воображения. Тайминг был «идеальным»: Билл Клинтон только что подписал закон о борьбе с детской порнографией. Дистрибьюторы так перепугались, что фильм отправили прямиком на кабельное ТВ, минуя кинотеатры. Ирония в том, что у Набокова в книге нет ни одного грязного слова. Лайн попытался перекричать шепот классика, но получилось лишь неловкое эхо.
Blue Is the Warmest Color (2013)
Wild Bunch
Фильм Абделатифа Кешиша сорвал куш в Каннах: «Золотую пальмовую ветвь» дали не только режиссеру, но и двум актрисам — Леа Сейду и Адель Экзаркопулос. Казалось бы, триумф! 🎉
Но вскоре Сейду проговорилась, что бесконечные дубли интимных сцен (которые в фильме длятся вечность) заставляли её чувствовать себя «проституткой». Кешиш отреагировал в стиле обиженного художника: «Если ей было так плохо, зачем она приехала в Канны мерить платья и украшения? Она актриса или модель на красной дорожке?». А потом вообще заявил, что фильм «осквернен» и его не надо выпускать. Но деньги победили, и фильм вышел. Искусство требует жертв, но желательно, чтобы жертвы были добровольными, мсье Кешиш.
Romeo and Juliet (1968)
Paramount Pictures
И снова классика, и снова обман. Звезды экранизации 1968 года Оливия Хасси и Леонард Уайтинг в 2023 году подали в суд на Paramount, требуя 500 миллионов долларов. Почему? Потому что режиссер Франко Дзеффирелли (царство ему небесное, умер в 2019) обещал им белье телесного цвета.
Но в утро съемок маэстро передумал: «Ребята, только грим, только хардкор!». Хасси было 15, Уайтингу — 16. Судья отклонил иск, но осадочек остался. А актеры подали новый иск, утверждая, что студия продолжает зарабатывать на их детских телах, выпуская цифровые версии фильма. Шекспир о таком повороте событий точно не писал.
***
Вот такой он, волшебный мир кино — место, где искусство иногда граничит с уголовным кодексом, а «режиссерское видение» часто служит оправданием для банального свинства. Но мы всё равно смотрим, любим и обсуждаем. Главное — помнить, что времена меняются, и то, что вчера казалось нормой, сегодня вызывает желание вызвать адвоката.

